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martes, 9 de abril de 2013

2. ¿El lenguaje de las nuevas tecnologías ha transformado las prácticas comunicativas en el hombre y especialmente en la infancia?


Si, por que ahora vemos que entre nosotros muy pocas veces se entablan conversaciones, ahora vivimos tras unas pantallas y por ese medio, por medio del Internet y de las tecnologías nos comunicamos ahora, ya se está perdiendo el contacto humano, se está perdiendo esa esencia y nos niños al ser nativos digitales, están creciendo en medio de esto, se están enseñando en un medio en el cual, se comunican por medio de mensajes instantáneos, o si se quieren ver lo hacen por medio de vídeo llamadas.

1. ¿Qué haría como pedagoga infantil para generar en los niños un sentido crítico frente a las nuevas tecnologías o un distanciamiento autónomo de ellas?

El Internet se volvió una adicción mas en nuestra sociedad, gracias a Internet se está produciendo un cambio, no solo social, sino también cultural; como pedagoga brindaría talleres o charlas en los cuales se den ejemplos de la vida real, como por ejemplo: cuando los padres desean entablar una conversación profunda con sus hijos y ellos por estar en Internet o en los videojuegos no les dedican ni un segundo de su tiempo, en estos casos los padres se sienten afectados por la falta de conversación con sus hijos. viendo lo anterior vemos que sería necesario concientizar a tiempo a estos niños, dejando esta pregunta, ¿como se sentirían si este fuera el caso de ustedes y sus padres les llegaran a faltar? otra forma de concientizarlos seria haciendo representaciones, es decir, realizando obras de teatro, las cuales dieran cuenta de la forma en la que nos estamos afectando, volviéndonos dependientes de la tecnología y lo grave que podría llegar a ser si no se tiene un manejo adecuado de esta.

miércoles, 20 de marzo de 2013

El Chromebook

La siguiente noticia nos muestra el poco gusto de las personas hacia esta nueva forma de estar en conexión a través de un computador que no necesita disco duro, sino una conexión constante a wi-fi.

 El Chromebook no despega en ventas

El Chromebook no despega en ventas
El Chromebook no se comercializa oficialmente en Colombia.

El portátil de Google no logra posicionarse aún. En Colombia no se vende oficialmente todavía.

El Chromebook, ese concepto de portátil conectado a Internet, que no tiene disco duro sino que funciona completamente en 'la nube', al parecer aún no logra calar entre el gusto de las personas.
Según datos del diario Digitimes (en inglés), se han vendido apenas unas 500.000 unidades de Chromebook en todo el mundo. El primero de ellos se comenzó a vender en el 2011 y, según lo comparan en medios expertos, dispositivos con menos tiempo en venta, como la tableta Surface de Microsoft, han vendido cerca de 1,5 millones de unidades, cifra que tampoco es un gran logro.
El Chromebook, diseñado por Google y fabricado por distintas marcas como Acer y Samsung, entre otras, se caracteriza por tener el sistema operativo Chrome OS y un navegador, desde donde el usuario accede tanto a las aplicaciones, como a sus archivos, documentos, juegos, etc., todo opera en Internet, por lo que el dispositivo require de una conexión constante y estable a la Red, bien sea por Wi-Fi o red celular.
REDACCIÓN TECNOLOGÍA.

Disponible en internet: http://www.eltiempo.com/tecnologia/actualidad/chromebook-no-se-vende-bien_12701711-4

No al trafico!

Esta noticia nos hace caer en cuenta de como afectamos e irrespetamos la vida libre de un animal.

Diga no al tráfico de fauna y flora


Diga no al tráfico de fauna y flora
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POR LILLIANA VÉLEZ DE RESTREPO | Publicado el 13 de marzo de 2013
Antes de que un animal silvestre llegue a sus manos, así sea con el buen propósito de tenerlo como mascota, por lo general otros tres o cuatro han muerto durante la cacería, o se han asfixiado dentro de un tubo de pvc, "como ocurre con los mono tití", precisó Javier Valencia, al referir casos en la zona de influencia de Cornare.

Por suerte y gracias al trabajo interdisciplinario del Ciffa (Comité Interinstitucional de Flora y Fauna Silvestre de Antioquia) y las campañas de educación, los índices de tráfico de flora y fauna silvestre en el departamento han disminuido.

Pero hay que insistir en los controles y las campañas, precisó Ana Cecilia Arbeláez, del departamento de control de la Secretaría de Medio Ambiente, a la vez que le recordó a la comunidad: "No se convierta en eslabón de esta cadena de tráfico".

Según precisó Alejandro Valencia, director de Corantioquia, las especies más amenazadas, sobre todo durante Semana Santa son las tortugas icotea y morrocoy, iguanas y las palmas de cera y taparo.


Disponoble en internet: http://www.elcolombiano.com/BancoConocimiento/D/diga_no_al_trafico_de_fauna_y_flora/diga_no_al_trafico_de_fauna_y_flora.asp

El Grito

Esta noticia nos muestra la importancia de la obra de arte "el grito" y el costo de una de sus versiones al ser una obra tan  reconocida históricamente en el arte.

La angustia de Munch

Por: |
La angustia de Munch
La angustia de Munch

Exhibición alrededor de 'El Grito' en el MOMA.

‘El Grito’ (1895) del artista noruego Edvard Munch (1863-1944) -designado posteriormente como ‘padre’ del expresionismo alemán- es una de las obras más reconocidas de la historia del arte. Una de sus 4 versiones, en pastel sobre cartón, batió record por ser la obra más cara en una subasta con un precio de US 120 millones en 2012. Las otras 3 versiones están en museos de Noruega y ocasionalmente se ha sabido de ellas como objeto de intentos de robo. La versión adquirida por un coleccionista fue prestada para exhibirse en el MOMA 6 meses, donde está protegida bajo plexiglás -como la MonaLisa en el Louvre- acompañada de otras pinturas y grabados del artista de la colección permanente las cuales ponen en contexto con aspectos de más valor para el entendimiento de su complejidad que las caprichosas vicisitudes de los precios.
Durante los últimos años se han realizado 2 exhibiciones que han reexaminado vida y obra del artista: Vida Moderna del Alma en el mismo museo y Volverse Edvard Munch: Influencia, Ansiedad y Mito en el Art Institute de Chicago han contribuido a desbaratar muchos mitos que habían perdurado hasta hoy acerca del artista y sus obras icónicas de ansiedad y angustia. Hasta entonces había prevalecido la interpretación de sus obras como producto de generación espontánea de un genio aislado, emocionalmente inestable, influido si acaso por la vanguardia de otros países, pero no por las tradiciones de su contexto local nórdico. Esta articulación se construyó tanto por los conceptos míticos prevalecientes sobre personalidades bohemias de los artistas -del genio desequilibrado emocionalmente que siendo generalmente autodidacta es creativo espontáneamente- como por la propia actitud de Munch de armar una narrativa de personaje autoatormentado en sus textos, diarios y exhibiciones reafirmando así una reputación que servía para resaltar su originalidad. No al azar, cuando realizó un autorretrato como pintor, no utilizó como atributo una paleta sino un cigarrillo, expresivo de su identidad bohemia y de su oposición a convenciones burguesas.
En ‘Melancolía’, 1891, un hombre solitario con su mano en la barbilla se siente celoso al ver su amada a la distancia en compañía de otro hombre, y se presenta como un ser aislado y afligido. Los colores arbitrarios y formas distorsionadas se contraponían deliberadamente al entrenamiento del artista, al no seguir las convenciones tradicionales de la pintura realista. Esta nueva libertad de expresión obedecía por una parte a una libre reinterpretación de los estilos en boga en otros países de Europa con los que estaba algo familiarizado en sus viajes -naturalismo, impresionismo y particularmente el simbolismo con su enfoque en estados emocionales e intensidad sicológica. Pero además sus temas de soledad o aislamiento ya eran comunes en la pintura de su círculo local donde abundaban escenas de mujeres pensativas mirando el paisaje de los fiordos; estas composiciones de corriente neoromántica se remontaban a los temas contemplativos frente al paisaje de Caspar David Friedrich y eran características del modernismo noruego y de la comunidad artística de Kristiania (antiguo nombre de Oslo) de la que Munch hacía parte.
La mayoría de la literatura perpetuó una interpretación exclusivamente psicobiográfica para explicar su obra, originada también por el interés de círculos intelectuales de fin de siécle por recientes nociones de la psicología, para las que la terminología patológica era parte de su lenguaje diario. La patología en boga era la neurastenia, término acuñado por el médico George Beard en 1869, caracterizada por fatiga emocional y depresión o melancolía; las mujeres se consideraban más susceptibles a esa dolencia y los artistas se aproximaban a la feminidad debido a su sensibilidad y supuesta inestabilidad emocional. La diagnosis de patologías psicológicas se convirtió en herramienta de análisis por parte de los críticos: debido a su temática y estilo, no solo Munch fue tildado de desequilibrado por uno de ellos -quien además encontró agravante en la satisfacción de los artistas de llamarse “decadentes” -sino que inclusive los personajes de sus pinturas fueron catalogados patológicamente según su color. Algunas de esas ideas también se presentaban en el libro ‘Degenerados’ (1892), concepto acogido décadas después por los nazis para catalogar un arte que consideraban grotesco y moralmente pervertido. Pocos críticos, más objetivos y enterados, lo consideraron en relación a la corriente en boga, el simbolismo y las tradiciones fuertemente narrativas del folclor popular local.
La litografía coloreada a mano, ‘Madonna’ (1896), fue concebida por Munch como parte del conjunto de personajes y temas que hacían parte de su ‘Friso de la Vida’, épica serie que explora la progresión de la vida moderna, enfocada en cuestiones de amor, angustia y muerte, y donde manifiesta su inquietud por la representación expresiva de las emociones ligadas a las relaciones personales; entre ellas abunda un lexicón de femmes fatales y hombres melancólicos. El título alude a una imagen religiosa, lo que se corrobora con la presencia de una especie de halo y la cualidad distante o intocable de la mujer, que contradice su desnudez, pose y el punto de vista que corresponde al de un amante. La imagen combina o confunde lo religioso con lo erótico y vida y muerte se conjugan. Además de desplegar el debate acerca de la sexualidad como fuerza destructiva o regenerativa, encarna la ambivalencia de atracción y temor por la mujer y la dualidad arquetípica de la mujer seductora y peligrosa. Más explícitamente Munch ya había representado una prototípica ‘Vampiresa’, donde beso en el cuello y succión de sangre eran equivalentes. En ‘Madonna’ la noción de procreación es reforzada con la atrevida representación de espermatozoides en el marco –gracias a las nuevas imágenes disponibles por los avances científicos- y un feto o recién nacido que por sus grandes ojos hundidos resulta al mismo tiempo cadavérico y es muy similar a la cara del ‘El Grito’.
Este representa una intensa figura sin pelo al borde del mar bajo un cielo anaranjado amarilloso. La factura no es al óleo sino está crudamente elaborada sobre cartón, con una superficie agitada y nerviosa lograda por los visibles rayones del pastel. La cara del personaje es del color del papel desnudo, tiene una fosa nasal marrón y la otra azul, un ojo es un círculo y el otro, una almendra. La empinada perspectiva, la fragilidad del medio y los colores intensificados contribuyen a la impresión de espontaneidad y expresividad de angustia. La obra se relaciona con un episodio que el artista explica en un texto: iba con amigos por un camino al atardecer y vio el cielo como sangre y fuego, se quedó quieto sobre el fiordo y sintió melancolía, entonces temblando escuchó un gran grito de la naturaleza.
Que el personaje no es quien emite el grito, sino que se tapa los oídos reaccionando al de la naturaleza parece algo significativo. Ha sido una corriente predominante identificar la vida y personalidad de Munch con las narrativas y temas de sus obras. Es verdad que fue rebelde en su juventud y parte de grupos bohemios y que hubo varias tragedias en su vida -muerte de madre cuando niño, de hermana con tuberculosis cuando era adolescente, amenaza de suicidio de una pareja suya en la que recibió un disparo en una mano, alcoholismo, reclusión en una institución por un tiempo- pero aun así, no son los únicos factores de su temática ni de su estilo, que estaban ya presentes en su círculo. Su poderosa pintura altamente original obedecía a la tendencia de un movimiento local ávido de construir una identidad noruega separada de las tradiciones académicas de Suecia, país del que buscaban independencia; su obra tiene algo de narrativa mítica donde se revivían aspectos de la cultura folclórica local -lo que lo influiría tanto a él como a Ibsen- y por lo tanto era apta para la promoción de un neorealismo nacional del que se convertiría en su principal y exitoso exponente.
Tanto su historia como la de las patologías con frecuencia se han sobre simplificado. Las etiquetas para catalogar realidades o estados de la creatividad o de la mente son con frecuencia reductivas porque complejidad y emoción humanas son irreducibles. Como la angustia existencial de Munch, sus obras conjugan la vida interior, las relaciones, el contexto -la naturaleza-, la situación histórica y sobre todo son parte de la cultura y creencias prevalecientes.

Por Natalia Vega

Disponible in internet: http://www.eltiempo.com/lecturas-dominicales/la-angustia-del-pintor-edvard-munch_12620421-4

Samsung y sus avances

Esta noticia nos permite ver claramente el avance tan grande que ha tenido la tecnología y como a través de nuestra vista podemos ahorrarnos la tarea de manipular el objeto con las manos.

Samsung presentó a su bestia, el S4

Efe | Publicado el 15 de marzo de 2013

Samsung presentó a su bestia, el S4

La presentación del nuevo teléfono de Samsung se realizó en el mítico Radio City Music Hall, de Nueva York. FOTO AP
Samsung reveló este jueves en un abarrotado evento en el icónico Radio City Music Hall de Nueva York la última generación de su teléfono inteligente, el Galaxy S4, que cuenta con una pantalla de 5 pulgadas, ligeramente superior a la de su predecesor, y estará disponible a finales de abril.

"En las últimas semanas ha habido una increíble combinación de rumores y especulación sobre lo que voy a desvelar esta noche", dijo el presidente y líder de comunicaciones móviles de Samsung, JK Shin, poco antes de mostrar el nuevo "smartphone" en un evento que contó con la participación del actor Will Chase como maestro de ceremonias.

El nuevo terminal, que busca competir con el iPhone 5 de Apple, incluye la función "Smart Scroll" (Desplazamiento inteligente, en español), que permite al teléfono reconocer la mirada del usuario para desplazar hacia arriba o hacia abajo el navegador o correo electrónico que se esté viendo sin necesidad de tocar la pantalla.

El esperado Galaxy S4, presentado entre una gran expectación en la Gran Manzana, integra la última versión del sistema operativo Android de Google, el 4.2.2, una cámara trasera de 13 megapíxeles y una frontal de 2, así como una memoria RAM de 2 gigas y una capacidad de almacenamiento de hasta 64 gigas.

Con un peso de 130 gramos y un grosor de 7,9 milímetros, frente a los 8,6 milímetros del Galaxy S3, el nuevo "buque insignia" de la compañía surcoreana cuenta con una pantalla algo superior a la de su predecesor (de 4,8 pulgadas), y mucho mayor a la del que será su principal rival, el iPhone 5, de 4 pulgadas.

Samsung destacó la capacidad de la última versión de su popular "smartphone" de utilizar las cámaras trasera y frontal del terminal al mismo tiempo, ofreciendo después ocho posibilidades diferentes de combinar las dos fotografías.

Además de la tecnología "Smart Scroll", el Galaxy S4 incluye "Smart Pause" (Pausa inteligente), que paraliza el vídeo o película que se esté viendo cuando se aparte la cara de la pantalla, también sin necesidad de realizar ningún tipo de acción, y reactiva la visualización una vez que la mirada regresa al vídeo.

Algo similar ocurre con la función "Air Gesture", que permite pasar de canción, desplazar hacia arriba o abajo la pantalla o aceptar una llamada con pasar la mano delante del teléfono pero sin necesidad de tocarlo.
"Imagínense la tecnología de no tener que tocar la pantalla", dijo Shin, quien detalló que el teléfono empezará a estar disponible a partir de finales del mes que viene con 327 operadores de telefonía en 155 países.

Disponible en internet: http://www.elcolombiano.com/BancoConocimiento/S/samsung_presento_a_su_bestia_el_s4/samsung_presento_a_su_bestia_el_s4.asp

domingo, 3 de marzo de 2013

UN NUEVO ESCENARIO DE PODER-CONTROL, POR LO TANTO, DE RESISTENCIAS

Presentado por:

Natalia Arias                Cód. 20112187085 
Diana Ballesteros       Cód. 20112187082 
Andrea Londoño         Cód. 20112187136


 

miércoles, 20 de febrero de 2013

El impacto causado en el medio ambiente a causa de la tecnología

En el siguiente vídeo se mostrará como la tecnología a causado un fuerte impacto en el medio ambiente. 
Este vídeo nos pone a pensar y a preguntarnos  si realmente la tecnología nos aporta de forma positiva a nuestra vida. 

 Tomado de: http://www.youtube.com/watch?v=uBLdOmeTBJU


 

Y... ¿Que es tecnología?

A continuación se presentará un vídeo el cual mostrará el desarrollo que ha tenido la tecnología y las afectaciones que está ha producido en el medio ambiente. 

Este vídeo es un proyecto de UNE Televisión, pensado y realizado por Punto Link. Presentado por Gustavo Miranda desde el Parque Explora de Medellín.

Tomado dehttp://www.youtube.com/watch?v=_y5xyUNIaUo